Fotografering er en av de vanskeligste tingene jeg noensinne har studert - enda vanskeligere enn å programmere eller lære å skrive godt, hvis du kan tro det. Ikke det som peker på et kamera og å trykke på en knapp er selvfølgelig vanskelig. Det som er vanskelig er å få et skudd for å matche din visjon.
Det tok meg mer enn et år å produsere det første bildet jeg egentlig likte, og til nå hater jeg 99 av hver 100 bilder jeg tar. Det er en tøff hobby å plukke opp og en enda tøffere karriere å forfølge.
Men ikke la det frata deg fra å lære fotografering. Det er ekstremt givende. Jeg tror fast at alle skal lære litt av det fordi fotografering har måter å forbedre livet på. 7 måter fotografering kan forbedre livet ditt i dag 7 måter fotografering kan forbedre livet ditt i dag Hvorfor lære fotografering? Kort sagt, fordi det kan øke kvaliteten på livet ditt på så mange måter. Dette er hvordan. Les mer, spesielt ved å gjøre deg lykkeligere 5 Kreative hobbyer som gjør deg til en lykkeligere person 5 Kreative hobbyer som gjør deg til en lykkeligere person Et skikkelig kreativt uttak kan gjøre underverker for din mentale helse og generelle lykke. Her er noen kreative hobbyer som er bevist å hjelpe på denne måten. Les mer . Hvis du er en absolutt nybegynner, er det en håndfull tips som jeg anser må-lær-første materiale.
1. Eksponeringstrekanten
Fotografi handler om å manipulere og fange lys. De fleste nybegynnere tror at fotografienes magi skjer i kameraets kropp, men den sanne kilden til magi er lett. Et godt opplyst emne kan fortsatt bli tatt fange, men et dårlig opplyst motiv vil aldri se bra ut. Lys er alt.
Og for å få et godt skudd, må du kjenne eksponeringstrekanten. Når du tar et bilde, åpner kameraet lukkeren og begynner å slukke gjennom linsen. Dette lyset rammer kamerasensoren, som deretter behandles som et bilde. Tre faktorer påvirker det resulterende bildet:
- Blenderåpning - Størrelsen på objektivåpningen, ofte angitt i form av f / 2, f / 5, f / 11 osv. Jo mindre tallet, jo bredere blenderåpningen. Jo bredere blenderåpningen er, jo mer lys slipper inn. Blenderstørrelsen påvirker også dybdeskarpheten (som påvirker for eksempel bakgrunnsskarphet).
- Lukkerhastighet - Hvor lenge lukkeren er igjen åpen, ofte oppgitt i form av 1/200 sek, 1/60 sek, 5 sek, etc. Jo tregere lukkerhastigheten, jo mer lys slipper inn. Lukkerhastigheten påvirker også følsomheten til bevegelse (raskere hastigheter vil fryse bevegelse, langsommere hastigheter vil bevegelsesskarphet).
- ISO - Hvor følsom sensoren skal lyse, bare oppgitt som 100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO osv. Høyere ISO-er gir deg mulighet til å ta bilder i mørkere situasjoner, men bytte er støy ("korn"). Derfor har bilder i mørket ofte de karakteristiske flekkene.
Hele kursene har blitt lært på eksponeringstrekanten, så vurder dette ikke mer enn en kort oversikt. Takeaway er at du må mestre alle tre faktorene - blenderåpning, lukkerhastighet, ISO - for å ta bilder som kommer hvor som helst nær visjonen din. Og stol på meg: dette emnet er mye dypere enn du tror, så du bør komme i gang raskere enn senere.
2. Tredje regelen
Mesteparten av tiden kan du umiddelbart få en følelse av om et gitt bilde ble tatt av en amatør eller noen med mye fotografisk erfaring. Dette er fordi amatører ikke har en følelse av sammensetning, og god sammensetning er sjelen til et flott fotografi.
Sammensetning er plasseringen av hvert element i et fotografi. Det beskriver hvordan et bilde er "sammensatt", noe som innebærer intentionality. Noen som ikke har noe imot komposisjonen, kan bare ta gode bilder ved en tilfeldighet. På den annen side, når du virkelig har en forståelse av sammensetningen, vil du kunne lage flotte bilder ut av hvert emne, sted og forhold.
Av de mange teoriene om hvordan du lager et bilde Hvordan lage et fotografi: 5 Viktige regler for å følge Hvordan lage et fotografi: 5 Viktige regler for å følge Hvis du vil bli veldig god på fotografering, er det noen viktige regler rundt bildesammensetningen som du bør vurdere. Her er fem av de viktigste. Les mer, det enkleste og mest effektive er regelen for tredjedeler : Delt delvist bildet i tredjedeler ved hjelp av to vertikale linjer og to horisontale linjer, og legg deretter elementer av høy visuell interesse til noen av de fire kryssene.
Hver fotograf bruker denne teknikken. Noen bruker det som en krykke, andre bruker det som en tilbakekallingsmetode når andre komposisjonsteknikker feiler for et gitt skudd. Uansett må tredjestatens regel være en del av arsenalet ditt. Det er ikke mange tips som gir deg så mye bang-for-pengene som denne.
3. Endre perspektivet ditt
En måte å sikre et unremarkable bilde på er å snap et emne rett på øynene. Alle vet dette utsiktspunktet allerede - vi samhandler med verden fra dette synspunkt hver eneste dag. Det er vanlig, sliten, kjedelig. Heldigvis er løsningen enkel: Skyt fra en annen utsiktspunkt !
Dette kan bety noen ting. Bytt høyde: Kom nærmere bakken eller stå på toppen av et vanntårn. Endre vinkelen: I stedet for rett på, prøv rett opp eller skjev fra siden. Endre avstanden din, særlig ved å komme nærmere. Prøv en kombinasjon av alle tre. Du vil bli overrasket over hvor forskjellige dine skudd føler med disse endringene.
For eksempel, sammenlign følgende to skudd:
Ja, det er en rettvinklet vinkel, men kameraet endret høyde (nærmere bakken) og endret avstand (nærmere emnet). Det første bildet er det vi normalt ser, og dermed uinteressant. Det andre bildet er ikke noe vi ser hver dag, og dermed mer overbevisende.
4. Etterbehandling er viktig
Begrepet etterbehandling blir ofte misforstått som "radikalt endre kildefotoet ved hjelp av høytrekkende filtre eller effekter", noe som har utløst en kvasi-bevegelse av fotografer som har lovet å aldri retusjere bildene sine. De tar sikte på "naturlige" bilder - ingen airbrushing, ingen triks.
Deres intensjoner er edle, men de kaster også babyen ut med badevannet. Etterbehandling kan også være subtil og naturlig! Sannheten er at kameraer er feilaktige enheter med fysiske begrensninger. Ofte er det ikke mulig å fange perfekt i kameraet.
Tenk på det som kosmetisk sminke. Ja, noen mennesker går over bord med for mye rødme og leppestift (dvs. ufaglært etterbehandling). Andre blir dristige med sin sminke som et middel til selvuttrykk (dvs. forsettlig stilistisk etterbehandling). Men de fleste bruker sminke til å utfylle sine funksjoner, og det er så subtilt at du ikke engang innser at de har noe på seg.
Selv om du er en "naturlig" fotograf, må du postbehandle bildene dine Seriøse om fotografering? Du bør redigere bildene dine seriøst om fotografering? Du bør redigere bildene Du kan redigere dine digitale bilder i et godt fotoprosjekt. Ta bilder ikke når du trykker på utløserknappen; Den slutter når det endelige bildet skrives ut. Les mer ! Ikke vær som meg og overse denne viktige ferdigheten - du vil etter hvert gå gjennom en fase der alle bildene dine føles som de mangler noe, og at noe vil være litt etterbehandlings kjærlighet. Så igjen, vær forsiktig så du ikke stole på etterbehandling som en krykke. Alle ting i moderasjon.
5. Ikke klandre utstyret ditt
Jeg vil ikke si at utstyret spiller ingen rolle. Det spiller ingen rolle - men ikke så mye som du tror . Som de sier kan en dyktig fotograf produsere flotte bilder med et galskapskamera, men en nybegynnerfotograf vil ikke få mye godt ut av profesjonelt utstyr.
Det kommer ned til det vi diskuterte over: lys, eksponering, sammensetning, vinkler, perspektiv, med så mye etterbehandling du vil bruke. Hvis du kan mestre alle disse tingene, vil du kunne ta flotte bilder med alt, til og med en smarttelefon. (Faktisk er smarttelefonkameraer flotte!)
Det er åpenbart at det er grenser for utstyret ditt, og det er definitivt mulig å vokse ut et bestemt kamera, objektiv, speedlight eller tilbehør. Dårlig utstyr kan hindre deg. Men takeaway er at oppgradering av utstyret ditt ikke vil oppgradere dine fotografiske ferdigheter. Jo før du aksepterer dette, desto raskere vil du forbedre og utvikle seg.
Før du får en DSLR, prøv dine ferdigheter med smarttelefonen eller et godt poeng og skyt kamera. Det beste punktet og skyt kameraene for alle budsjetter De beste pek og skyt kameraene for alle budsjetter Hvis du leter etter en høy kvalitet og lett- å bruke kamera, som er den rette for deg? La oss ta en titt på det beste poenget og skyt kameraene for alle budsjetter. Les mer .
Flere tips for læring fotografering
Hvis du er klar til å dykke inn i alle de ovennevnte emnene og mer, bør du først og fremst være disse YouTube-fotokanalene. De er gratis og inneholder alle slags informative videoer som får deg i gang med det rette. Hvis du har et budsjett, bør du også vurdere disse Lynda fotograferingskursene.
Andre nyttige ting å vite er karriereideer for spirende fotografer 5 Mest lukrative karrierer for en spirende fotograf 5 Mest lukrative karrierer for en spirende fotograf Ønsker du å tjene penger med fotografering? Det er mange potensielle karriereveier foran deg. Her er noen grunner for å hjelpe deg med å gjøre det riktige valget. Les mer sammen med disse vanlige juridiske problemene for fotografer 5 Juridiske problemer Ingen fotograf kan gi råd til å ignorere 5 juridiske problemer Ingen fotograf kan gi råd til å ignorere Så gøy som det er å ta bilder, er det viktige lover å adlyde. Uvitenhet er ikke en unnskyldning, så hold deg oppdatert før det er for sent. Les mer, som er godt å vite om du har tenkt å tjene penger med fotografiet.
Hvordan kom du inn i fotografering? Hva skyter du med akkurat nå? Har du noen andre tips å dele? Gi oss beskjed i en kommentar nedenfor!
Bildekreditt: REDPIXEL.PL via Shutterstock.com